● ※日本東洋美術史特殊研究（大学院）
―日本絵画史研究の理論と実践―

13A-F-200

前年度講義した基本的な内容を補完しまたそのの上に立って、大学院で日本美術史研究を行ってゆく上で必要な、理論･技術･知識について、絵画を中心に講義する。具体的には、基本的な技術として、１）作品の調査･撮影とデータ処理、２）絵画材料学（顔料分析・墨・筆・紙）、３）文字と書、４）美術史の論理、５）日本美術史の問題空間などを対象とする。

研究者となるために必要な、基本的な技術を修得する。

1	イントロダクション。２回目以降は、以下の内容を適宜行う。
2	基礎技術１：作品の撮影と調査 デジタルカメラによる撮影の復習・作品撮影のさまざま・撮影実習
3	基礎技術２：カタログの作成 印刷と編集の基礎知識・校正実習
4	基礎技術３：自然科学的手法による作品の分析 モノとしての作品・顔料分析の方法・
5	基礎知識１：絵画材料学 顔料の種類・墨について・紙と筆の基礎知識
6	基礎知識２：文字と書 文字と書の歴史・書体と辞典・画賛と印
7	基礎知識３：芸術論 日本の芸術論・画論を読む
8	美術史の問題空間１：歴史か今か 現前するモノたち・現代美術としての伊藤若冲・美術史語りのパラドックス
9	美術史の問題空間２：変換システムとしての日本美術のシステム オリジナルなき美術・「作品」か「システム」か
10	美術史の問題空間３：東アジアのなかの日本美術 和漢の構図・「グローバル」と「ローカル」・雪舟によるケーススタディ
11	美術史の問題空間４：積層の美術史 写しの文化・引用の自由・積み重ね型オリジナリティ
12	美術史の問題空間５：ジャンルの錯綜 分類の思想・「作品」か「作り手」か・ジャンルは連続する
13	美術史の問題空間６：「美」か「財」か 美的価値と経済的価値・総合システムとしての唐物
14	付：美術史の論理 論点の整理・レジュメの書き方

講義ではあるがゼミ形式を交え、テーマによっては履修者の発表を求める。また作品の扱い調査・撮影等については実習を行う。

事前に読むべき題材を配布すること、小課題を課すことがある。

レポート：50％

平常点（クラス参加、グループ作業の成果等）：50％

授業への参加度と、学年末のレポートによって評価する。基本的なフィードバックは、毎回提出するコメントペーパーに対応することで行う。

参考書は授業のなかで紹介する。

参考文献は、講義のなかで紹介する。

第1回目の授業に必ず出席のこと｡

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